Size
René Jules Lalique blev født i Ay, Marne, Champagne-regionen, Frankrig, i 1980. Han har altid elsket at tegne. I en meget ung alder blev skaberen ansat på et smykkeværksted, mens han fortsatte sine studier på skolen for dekorativ kunst. I løbet af få år blev hans revolutionerende smykker ikonerne for Belle Epoque-skuespillerinderne. Han var en berømt krystaldesigner for sine fantastiske kreationer af parfumeflasker, vaser, smykker, lysekroner, lysestager, ure og ure i den sidste del af sit liv.
På dette tidspunkt blev René Laliques navn også forbundet med automobilet. For at dekorere kølergrillen på disse fantastiske køretøjer fra fabrikkerne Citroen, Delage, Bentlei, Rolls Royce... Alle de dristige ting var tilladt, selv ved hjælp af glas. Han skabte således 27 modeller af kølerhætter.
I 1925 bestilte André Citroen hos kunstneren en kølerkappe til lanceringen af sin berømte 5 Cv.
René Lalique forestillede sig til lejligheden en maskot, der forestillede de overlejrede silhuetter af 5 makreller, der blev gale.
Hans fantasi har skabt et enormt og meget varieret værk: kopper, glas, statuetter, kolber, som stadig er en fantastisk inspirationskilde til nye kreationer.
Den virksomhed, han grundlagde, er stadig aktiv i dag.
Som 16-årig kom han i lære hos den parisiske juveler Louis Aucoq. Fra 1878 til 1880 studerede han på Sydenham Art College i London. Han vendte derefter tilbage til Frankrig og arbejdede for Aucoq, Cartier, Boucheron og andre.
I 1882 blev han selvstændig og designede for flere berømte guldsmede i Paris, og fire år senere etablerede han sit eget smykkeværksted.
I 1890 blev Lalique anerkendt som en af de mest berømte Art Nouveau-smykkedesignere. Han blev den mest berømte inden for sit felt, og hans navn er synonymt med kreativitet og kvalitet. På trods af hans succes og den anerkendelse, han fik på verdensudstillingen i 1900. René Lalique, der var træt af at blive plagieret, forlod efterhånden smykkerne og gik over til at arbejde med glas.
I 1907 slog René Lalique, en usædvanlig glasmager, sig sammen med parfumeur Fracois Coti for at skabe flasker. Succesen med deres samarbejde førte til nye partnerskaber med de store parfumeører fra 1920'erne og 30'erne: Roger & Gallet, Houbigant, Molyneux, D'Orsay, Molinard og Worth.
René Lalique forblev tro mod den nye kunsts filosofi, som ønskede at forene kunst og industri.
I 1920 blev han også berømt for sit arbejde i art deco-stilen. Han var bl.a. ansvarlig for de lette glasvægge og elegante glassøjler i den store sal og spisestuen på skibet "SS Normandie", i spisevognen på toget "Côte D'Azur" og på "Orien Express" i 1929.
Laliques ferieophold i Ay og den tid, han tilbragte i London, havde stor indflydelse på hans arbejde. Som følge heraf er hans mange smykker og vaser blevet til mange smykker og vaser.
Han begyndte at udvikle parfumeflasker i glas og var dermed den første til at forestille sig at markedsføre et så symbolsk produkt af luksus og raffinement i en lige så delikat og pragtfuld emballage.
I det forrige århundrede fandtes den parfumeemballage, som den er tænkt i dag, endnu ikke. Bortset fra en eventuel etiket var der intet på ydersiden af flasken, der nævnte, hvilken duft den indeholdt. På den anden side blev duftene solgt separat i enkelte flasker, og raffinerede damer var nødt til at købe dyrebare, ofte unikke og dyre flasker.
Laliques forskning og arbejde inden for glasområdet skulle i løbet af årene have ført til opdagelsen af en teknik, der ville gøre det muligt at skabe værker af stor kunstnerisk kvalitet ved hjælp af mekaniske metoder. Dette reducerede omkostningerne ved luksusglasfremstilling og gjorde det mere overkommeligt.
René Lalique lader sig inspirere af den natur, der omgiver ham, men han er også forelsket i kvinder, som altid inspirerer hans arbejde. Han dedikerer smykker, smykker og parfumeflasker til dem...
En konstant hyldest, der er genkendelig selv i hans naturalistiske udtryk: blomsterkompositionerne bølger, vinstokkene svæver, og guldsmedene synes at bevæge sig med en helt igennem feminin elegance. Floraen og dens realistiske variationer af liljekonval, rose, orkidé, hvedekorn, lilje?
Det er derfor naturligt, at LALIQUE PARFUMS har dedikeret en linje til kvinder.
René Lalique var en passioneret naturmenneske, en observatør af fauna og flora. Faunaen blev den bedste inspiration for både Marc og Marie-Claude Lalique.
Hver skaber havde et selvstændigt sind og sin egen måde at fortolke dyr på. Mens Renés gengivelser var meget detaljerede, var Marcs mere moderne og stiliserede, som f.eks. motivet med de to poissons. Det er gennem disse dyr, at Marie-Claude Lalique blev fortrolig med familievirksomheden: Lalique-fabrikkens håndværkere skabte menageriet af skrøbelige glasdyr til hende, da hun var barn, og en af hendes mest berømte kreationer var zeila-panteren (1989).
I dag pryder dyr og deres elegante silhuetter Laliques nye kreationer...
